Información de contactoMIMO
Departamento de Artes Visuales y Diseño
Pau Gargallo, 4 934034034 V_matamoros_Angles(a)ub.edu
Mi perfil
Sóc Llicenciat en Belles Arts per la Universitat de Barcelona (2009) on vaig seguir un itinerari especialitzat en escultura i investigació en el camp de l'Art sonor. Seguidament, vaig cursar el ...
+ info
Sóc Llicenciat en Belles Arts per la Universitat de Barcelona (2009) on vaig seguir un itinerari especialitzat en escultura i investigació en el camp de l'Art sonor. Seguidament, vaig cursar el Màster en Realismes i Entorns a la Facultat de Belles Arts, també de la Universitat de Barcelona (2011). Actualment, estic cursant el doctorat en Belles Arts especialitzant-me amb resines i motlles de silicona. Pel que fa a la meva experiència docent sóc professor associat del Departament d'Arts visuals i Disseny de la Facultat de Belles arts (UB) des del curs lectiu 2015/2016 fins a l'actualitat, En el meu recorregut com ha professor a Belles Arts he impartit docència pràctica i teòrica a vuit assignatures diferents, en les quals destacaria per modalitats de monogràfics Laboratori d'escultura, assignatura destinada a donar coneixement tècnics de processos escultòrics bassant amb motlles. Laboratori de tècniques pictòriques i escultòriques, assignatura destinada a donar coneixement sobre els diferents materials a utilitzar tant en el camp pictòric com escultòric. Disposo de coneixement docent en altres formacions no reglades, com cursos a centres cívics o projectes de formació específics impartits a museus o centres d'art. Com a professor d'escaparatisme a l'empresa Komercium (Reus, 2018 a l'actualitat) especialitzat en muntatges d'aparadors experimentals utilitzant llenguatges artístics. També cursos de caràcter específic com els impartits al Museu d'Amposta (2014) sobre escultura Sonora i el del Centre de Desenvolupament Rural Museu de la Pauma (Mas de Barberans, 2015) sobre escultura sonora amb fibres vegetals. Com a escultor, he participat a diferents projectes culturals i artístics amb estades internacionals. Encarregat a diferents projectes a l'empresa TAA Group com a escultor responsable del modelat al parc temàtic de Toverlan (Països Baixos). Una estada a Qingdao (Shandong, Xina) on supervisava i realitzava la construcció de 34 escultures de gran format dins d'un projecte liderat per l'escultor i catedràtic Josep Cerdà. També he participat a diferents simpòsiums a escala internacional com l'homenatge a Brancusi (Targui jiu, Romania 2013) i el festival d'art 'Açores Artcamp Disseny en mimbre' (Ponta Delgada, Portugal 2010) entre d'altres. A més, compto amb l'experiència de la Direcció artística del festival de cine 'Filminho' (Vilanova do Cerveira, Portugal), un projecte de residència a la 'École Nationale Supérieure d'Art Limoges-Aubusson, on es va realitzar un estudi de la sonoritat de la porcellana com a mètode escultòric (Limoges, França).
Investigació sobre la tècnica de l'encapsulat amb resina com a mètode escultòriccontra de les violències masclistes a BBAAescultura sonora BaschetRecull dels paisatges sonors de Catalunyaarqueologia sonora 'arqueoacustica'
Biennal d'Art Contemporani Gastronòmic de Cambrils. (Colectiva)
. 23/11/2020 - 15/01/2021
. Narratives fragmentades: Origen: La terra Massa cops com a sapiens ens oblidem dels orígens i de les arrels, a pesar de compartir un mateix contenidor el contingut individual ens fa crear una distorsió versus els nostres contemporanis creient diferents o superiors. Aquesta obra està composta per 6 peces que parteixen d'un mateix volum primigeni, un all. Pel seu sabor i la seva aroma, inconfusibles, ha servit tant com a símbol del bé com del mal. En diverses sectes i denominacions del Cristianisme, de l'Islamisme, del Budisme Zen o de l'Hinduisme, l'all s'ha descrit com a aliment impur. En canvi, en altres cultures i religions ha estat valorat com a element protector contra vampirs, diables i altres éssers malignes. De fet, lashuna (all en sànscrit o antic indoario) significa 'assassí de monstres'. És un aliment que va suscitar moltes llegendes. Un mite àrab compte que el diable va deixar dues empremtes quan va abandonar el paradís. De la primera petjada de Llucifer va néixer l'all i de la segona créixer la ceba. A Roma, l'all estava dedicat a Mart, el déu de la guerra. Els soldats de les legions solien menjar-abans de les batalles. Pensaven que el seu aroma espantava els enemics. Aquest element gastronòmic i amb tanta càrrega simbòlica i d'aroma, serveix de base per la realització d'una sèrie d'experiment químics amb resina, que busquen generar un diàlegs de materials i textures similar als diàlegs humans, que mostren les diferencies de pensament i narratives que generem els sapiens. Es tracta d'una obra on l'espectador ha de mirar percebre i comparar per gènera una part de la discursiva que amaga tant ell mateix com la peça. questa obra està composta per 6 peces de resina d'uns 9 x 6 x 6 cm. La realització de cada peca a sigut una elaboració diferent, que mescla els processos pictòrics, químics i escultòrics per aconseguir diferents tipologies de resultats únicsPARLEM CONTEMPORANI?, segona d'aquesta tercera edició, LA RENÚNCIA. (Colectiva)
. 26/10/2019 - 15/01/2019
. Obra realitzada amb la tècnica del encapsulat de resinaEl record a escena. (Colectiva)
. 16/02/2016 - 17/02/2016
. L'obra teatral l'ha dinamitzat la Laura Tamayo. A partir d'un grup de voluntaris i el treball realitzat a través dels materials extrets de les entrevistes, ha generat una peça narrativa que recull les impressions dels nouvinguts durant més de 50 anys. A continuació podeu llegir un extret de l'entrevista a Juan, arribat des de Puente Genil el 1965: 'El viaje que hice era un viaje antiguo, de los malos, era un tren de carbón, aquellos de las máquinas con los vagones de madera. En el tren no se prohibía subir y había mucha gente, mucha iba de pie. Subí al tren a las 4 de la tarde y llegué el día siguiente sobre las dos de la mañana. El viaje duró 36 horas y en el camino, el tren venía tan lleno, que la gente nos tumbábamos en el suelo de los pasillos para dormir, pero no se podía porque las mujeres te despertaban y te hacían levantar para que no les miraras la falda. Yo traía una caja de cartón atada con cuerdas porque no teníamos ni maletas, los lavabos del vagón estaban atascados y el agua se salia del water y mi caja maleta se mojó y me las vi para poder mantener la ropa dentro de la caja, porque se me rompió'Art Emergent #2. (Colectiva)
. 06/04/2013 - 25/05/2013
. Abstr act Realització de tres bosses i una maleta con - tenidores dels paisatges sonors de la zona de Terres de l'Ebre, realitzats amb la textura del terreny que sustenta aquests paisatges sonors, agafant com a referent els estudis de paisat - gisme de l'observatori del paisatge. A la presentació de l'obra aniran les cinc escultures al voltant d'un penjador de peu. Memòri a conceptu al El projecte Aquest projecte naix de la necessitat d'ajun - tar dues línies de treball, l'escultòrica i la de caçador de sons, durant el viatge és la maleta la qual, com a essència, és l'únic contingut que et pertany i al que pots arribar durant un període de temps que et trobes fora de la teua realitat quotidiana. I respon a la neces - sitat de tot immigrant que viatja lluny del seu lloc d'origen de poder endur-se una part del material intangible que el va crear. El fet de realitzar diferents dissenys de maletes/bosses em porta a donar en comparativa una fisicitat al so ja que els volums de les maletes respon - dran a les capacitats dels paisatges escollits. El projecte consta d'un viatge per Terres de l'Ebre recollint els paisatges més significatius de cada zona i la realització d'un motlle de la textura del terra per posteriorment donar la forma a una sèrie de bosses i maletes que seran els receptacles dels sons. Tant les bosses com les maletes portaran un sistema elec - trònic el qual farà que no s'hagin d'endollar i siguin autònoms de transport i ús. El paisatge sonor La cultura occidental és una cultura eminent - ment visual, relegant les altres capacitats per - ceptives a un segon pla. Les percepcions no visuals, possiblement pel seu caràcter efímer, han estat sovint considerades com a menys significatives. El paisatge sonor és la suma de la totalitat de sons d'una àrea definida, d'aquesta manera, el paisatge no es limita a una organització espacial, sinó també tempo - ral. L'espai acústic és com els sons poden ser emesos, enviats i rebuts generalment d'una manera no conscient. L'ambient acústic configurat pel so, defineix un lloc, els sons d'aquest lloc, natural o urbà, defineixen aquest espai, una plaça o un mer - cat tenen un so característic i diferencial, el so és efímer i irrepetible. Aquests ambients sonors varien al llarg del temps, els sons que podem escoltar al voltant nostre no són els mateixos dels que podíem escoltar fa uns anys. Per aquest motiu cal registrar, catalogar i preservar aquest material que configura la nostra memòria col·lectivaCONCERT PENDULUM MUSIC. (Grupo)
. 23/09/2011 - 24/09/2011
. El plantejament és senzill i sense misteris: uns micròfons pengen damunt d'uns altaveus. El sistema es retroalimenta, cada parella de micròfon + altaveu s'acobla i produeix una vibració sonora. Si a això hi afegim el moviment pendular dels micròfons sobre els altaveus, obtenim variacions en el temps, i a mida que la inèrcia pendular perd força, els ritmes canvien. La durada de la peça (al voltant de vint minuts) depèn de factors ambientals i de les dimensions físiques de la instal¿lació, tot plegat disposat per a la contemplació del so apareixent i desapareixent. Aquesta proposta, interpretada per primera vegada l'any 1968, en la qual els intèrprets es limiten a possibilitar que el fenomen sonor s'esdevingui, constitueix un precedent del treball de Reich, i d'altres compositors minimalistes, sobre repeticions i variacions, sincronies i asincronies, progressions tímbriques i rítmiques, de la mateixa manera que obre la porta a les instal·lacions de so i a l'escultura estrictament sonora